Relato do dia 10/06, pela Equipe 01

O professor Eduardo Luedy inicia a aula perguntando à turma o que achou do texto “Modo de Endereçamento: uma coisa de cinema”, no qual traz modo de endereçamento como um termo de estudos do cinema, de Elizabeth Ellsworth (2001), se referindo a uma estruturação (a partir da posição na qual o espectador pode ler o filme) e as relações entre espectador e o filme. Ele tem como objetivo endereçar a comunicação, texto ou ação “para” alguém, porém, muitas vezes esse objetivo não é atingido, porque acaba influenciando um público “ao qual não é direcionado”. A aluna Fabrícia expõe sua opinião dizendo que nem sempre conseguimos perceber o endereçamento de um filme, pois ás vezes é sutil, singelo e o professor acrescenta que também é persuasivo.

Luedy lê um trecho da página dez:

Mas a educação era um campo em nada parecido com o do cinema e da televisão. Não era nada parecido com o da literatura e da teoria literária. Era mais parecido com as aulas de sociologia que eu tive – aquelas ensinadas por meio de livros-texto de instrução programada. Como eu acabava de descobrir, o campo da educação era uma ciência social. O que eu mais aprendi do meu encontro com o campo acadêmico da educação, que agora já dura por mais de dez anos, foi que eu não quero ensinar ou aprender na ausência de prazer, enredo, emoção, metáfora, artefatos culturais e de envolvimento e interação com o público. (ELLSWORTH, 2001, p. 10-11).

Em seguida comenta que no campo da educação não há enredo, emoção e artefatos culturais. Entretanto, o grupo discorda da colocação do professor, pois percebemos que apesar da pouca evidência ainda há pessoas que ensinam e aprendem com prazer e emoção. Seguindo, lê também um parágrafo da página doze:

Questões como: qual é a relação entre o texto de um filme e a experiência do espectador, a estrutura de um romance e a interpretação feita pelo leitor, uma pintura e a emoção da pessoa que a contempla, uma prática social e a identidade cultural, um determinado currículo e a sua aprendizagem? (ELLSWORTH, 2001. p.12)

E explica que o filme precisa seduzir para que nos coloquemos no lugar a qual ele se endereça.

Posteriormente propõe à turma assistir ao documentário Edifício Máster de Eduardo Coutinho. Esse documentário relata a história de moradores do Edifício Máster em Copacabana. Seus relatos mostram recortes do cotidiano vivido por eles. São histórias como: a de Sérgio que é administrador do prédio: ele diz gostar do seu cargo e tem como objetivo fazer do prédio um lugar de qualidade. Segundo ele, usa Piaget e se não der resultado usa Pinochet. A de Carlos e Maria Regina: ela diz ser muito ciumenta e por esse motivo quase cometeu suicídio, teve 22 filhos com 15 abortos. Ambos moravam numa favela. Maria Regina diz não gostar de Copacabana, pois se sente presa. Alessandra é uma jovem de 20 anos. Diz que não teve infância, seu pai não a deixava livre e segundo ela por esse motivo ficou grávida aos 14 anos na sua primeira relação sexual. Atualmente é garota de programa e diz ter uma vida difícil e faz isso para sustentar a filha.

Após o depoimento dos moradores desse edifício, percebemos a influência da mídia em Copacabana. Ela nos traz que Copacabana é um bairro de classe média alta, mas não traz o outro lado, como relata os moradores. Um bairro muito populoso, com muito barulho e muitas vezes as pessoas não conhecem nem mesmo seu próprio vizinho. Preferem a solidão de suas casas.

Ao término do documentário, Luedy e algumas alunas discutem sobre os personagens do filme, que são atores reais, sociais. O professor acrescenta também que não existe real que não seja recorte e ficou claro para todos que apesar de Copacabana ser um dos bairros mais populosos algumas pessoas sentem-se sozinhas: “é estar só na multidão”. Após isso a aula termina ás 10:55 hs, deixando o fim da discussão para a aula do dia 15/06/09.

Equipe 01, Aline, Adriana Souza; Elisione, Marta.